7.4.2018 // The Long Now. Reflections on time and transcience / me Collectors Room Stiftung Olbricht /

8.7. - 27.8.2018 / kuratiert von Reinhard Buskies

Öffnungszeiten der Ausstellung Mi. bis Mo. von 12 - 18 Uhr
Me Collectors Room Berlin / Stiftung Olbricht
Augustastrasse 68, 10117 Berlin
info@me-berlin.com, www.me-berlin.com

29.4.2018 // Um Gotten Willen! / Kunstverein Sundern e.V. /
Kunst und Religion an der Schnittstelle zwischen Politik und Gesellschaft

29.04. - 10.06.2018 / kuratiert von Gérard Goodrow
mit: Florian Borkenhagen, Gehard Demetz Beate Engl, Hakan Eren, Vanessa Henn, Ottmar Hörl, Christian Keinstar, Katharina Keller, Suscha Korte, Yury Khachenko, Vera Lossau, Gerd Mosbach, Roland Schappert, Wawrzyniec Tokarski, Annet van der Voort, Detlev Weigand

Öffnungszeiten der Ausstellung Mi. bis Fr. von 16 – 19 Uhr; Sa. und So., von 12 – 18 Uhr An Feiertagen geschlossen. Gruppen nach Vereinbarung.   Stadtgalerie Sundern: Lockweg 3, 59846 Sundern Zur Anfahrtsbeschreibung einfach hier klicken!
E-Mail: info@kunstverein-sundern-sauerland.de Telefon: 0171 / 120 4716

24.3.2018 // Vera Lossau / Self-portrait as a snake charmer
Janco Dada Museum / Ein Hod / Israel

---

März / April.2018 // THE LONG NOW
Museum Goch / Kunstverein Bochum 

Eine Ausstellung im Museum Goch sowie zeitgleich im Kunstverein Bochum
​kuratiert von Reinhard Buskies

​Eröffnung in Goch18. März 2018 um 11.30 Eröffnung in Bochum
25. März 2018 um 11.00

Zeit ist etwas, das uns auf elementare Weise betrifft. Ohne eine Vorstellung von Zeit scheinen unsere Existenz, wie auch die Vorgänge in der Welt nicht denkbar. Zugleich stellt die Zeit ein abstraktes und schwer fassliches Phänomen dar, das Denker wie auch Künstler seit jeher beschäftigt. In Zeiten einer normierten und weltweit synchronisierten Zeit stellt sich immer mehr die Frage: Inwieweit bestimmen wir die Zeit und inwieweit bestimmt die Zeit uns? Das Ausstellungsprojekt THE LONG NOW versammelt aktuelle künstlerische Positionen, in denen unterschiedliche Aspekte von Zeitlichkeit zum Tragen kommen. Diese betreffen unseren Zeitbegriff ebenso wie die Muster der Zeitwahrnehmung und nicht zuletzt auch die Darstellung von Zeit. Die Zeit erweist sich dabei zusehends als offene Größe, die je nach Empfinden langsamer oder schneller vergehen mag. Polaritäten wie Ruhe und Unruhe, Be- und Entschleunigung, aber auch Augenblicklichkeit, Dauer und Vergänglichkeit werden zu zentralen Kategorien.

Beteiligte Künstlerinnen und Künstler: Greta Alfaro | Malte Bartsch | Christiane Baumgartner | Roland Boden | Maurits Boettger | Daniel Burkhardt | Mark Formanek | Verena Friedrich | Dafna Gazit | Christoph Girardet | Lukas Grundmann | Steffen Junghans | Timo Klos | hans w. koch | Vera Lossau | Zhenia Couso Martell | Lilla von Puttkamer | Johanna Reich | Otto Reitsperger | Hans-Christian Schink | Jan Schmidt | Pavel Schmidt | Leonid Sokhranski | Nasan Tur | Katrin Wegemann | Julia Weißenberg | Michael John Whelan

---

18.1.2018 // VERA LOSSAU
IN THIS WAY MR. K. WILL CHALLENGE THE WORLD (vom Träumen in der Kunst)
Vernissage: Donnerstag, 18.Januar 2018 // 19.00 Uhr
Begrüßung: Harald Müller, Kulturamt Neuss
Einführung: Dr. Emmanuel Mir, Kunsthistoriker

Atelierhaus Hansastrasse 9 / 41460 Neuss
18. Januar bis 11. Februar 2018
Öffnungszeiten: samstags 15 - 18 h sonntags 11 - 17 h mittwochs  17 - 20 h
Zur Ausstellung erscheint ein Künstlerbuch in Kooperation mit Dr. Cornelia Oßwald-Hoffmann, München, Kunsthistorikerin und freie Kuratorin
Dank an die Jubliäumsstiftung der Sparkasse Neuss, das Rheinische Landestheater und das Kulturamt Neuss

---

19.11.2017 // PostPost final
Postpost - Grand Central, Kölner Straße 114, 40227 Düsseldorf
Als kulturelles Final zeigt die postPOST in Zusammenarbeit mit der Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland und dem Open Source Festival eine Ausstellung mit Atelierrundgang, kuratiert von Wilko Austermann. Ausgestellt werden zeitgenössische Positionen aus Malerei, Skulptur und Installation.

Eintritt: kostenfrei
18.11.2017 Opening 19 Uhr,
im Anschluss Ausstellung und Atelierrundgang
18.11.2017 Party ab 23 Uhr
19.11.2017 Ausstellung und Atelierrundgang 10 Uhr bis 20 Uhr

---

24.11.2017 // DAS GROSSE FRESSEN _ HEIMAT _ AUF WIEDERSEHEN
RAUM_+3
Eröffnung 24.11.2017 um 18h
bis 23.12.2017
mit Yukako Ando, Dan Dryer, Amit Goffer, Jonhanna Honisch, Gisoo Kim, Claudia Kempf, Vera Lossau, Maren Maurer, Rainer Junghans, Thomas Woll
Ein RAUM_fuer_RAUM© Konzept by Rainer Junghanns
RAUM für Kunst - RAUM e.V. , Sonderburgstrasse 2, 40454 Düsseldorf
Öffnungszeiten Sa: 14-18.00 Uhr und nach Absprache
www.raumoberkassel.de
+49 151 675 24 382

---

Neuerscheinung // New publication: VERA LOSSAU. EINE KURZE GESCHICHTE DER LÖCHER, MAKK Köln & LVR-Industriemuseum Oberhausen, 2017
Gestaltung: Sichtvermerk, Mülheim a.d. Ruhr
Texte: Carl-Friedrich Schröer, Dr. Burkhard Zeppenfeld

---

Neuerscheinung // New publication: DAILY SOUNDS ALL AROUND, Weltkunstzimmer Düsseldorf, Wolke Verlag 2017
Ausstellungsbeteilitung und Kooperation mit dem Musiker Ketonge // Installation & Performance. Kuratiert von Janine Blöß

VERA LOSSAU
WHITE NOISE (ZUR UNTERMIETE IM SOUNDAPPARTMENT)
Vera Lossau reagiert auf Ketonges "Soundappartment", beide Installationen verbinden sich über Mikrofone und Kabel zu einer Gesamtheit.
In einem bühnenbildartigen Setting aus Scheinwerfern, abgeklebten Stühlen und darauf ausgerichteten Mikrofonen verweist alles auf eine anwesende Abwesenheit. Die Lichter sind aus, die Stühle nicht besetzt und die Mikrofone sind umschlossen von einer sich in den Raum ausdehnenden, harten Gipsschicht.
Die aufgenommenen Geräusche scheinen in der verschlossenen Gipsform der Mikrofone auch akustisch zu erstarren. Stille als Abwesenheit der Geräusche bildet den ebenfalls skulptural anmutenden Gegenpol zum beständig dröhnenden und vibrierenden "Soundapparment".

//

Vera Lossau reacts to Ketonge's "Soundappartment". Connected via microphones and cables, the two installations from a whole. The stage-like setting with spotlights, chairs with spike markings at their feet, and microphones aimed towards them points towards a present absence. The lights are out; the chairs, unoccupied, and the microphones are enveloped in a hard layer of plaster that expands into the surrounding space.
The recorded sounds almost seem to ossify in the plaster form. Silence, the absence of noise, makes up the similarly sculptural counterpart to the constantly droning and vibrating "Soundappartment".

..............................................................................................................................................................................